Utgivelsesserie 142–150: En studie i sonisk minimalisme
Denne rekken av verk markerer kulminasjonen av et omfattende arbeid, som leder frem Tore-Mortens soloutgivelse nr. 150. Gjennom disse ni komposisjonene for gitar, to gitarer/tre gitarer, utforskes
grensene mellom struktur, rom og fravær. Titlene reflekterer en tverrfaglig tilnærming der
naturvitenskap, filosofi og arkitektur danner det teoretiske fundamentet for den utøvende
praksisen. Alle stykkene spilles på samme gitar: Fender jazzmaster. Forsterker er: Fender Deluxe
Reverb. Effekter: Romklang og delay
Katalog over titler og konseptuelle fundamenter
142. Entropi (Norsk)
- Fokus: Systemisk oppløsning.
- Konsept: Verket utforsker overgangen fra orden til uorden. I en minimalistisk kontekst
betyr dette en gradvis fragmentering av repeterende motiver til de mister sin opprinnelige
form.
- L’architettura della luce (Italiensk)
- Fokus: Romlig dimensjon.
- Konsept: «Lysets arkitektur». Her betraktes gitarens toner som søyler av lys i et mørkt
rom. Komposisjonen fokuserer på hvordan klangen bygger opp et auditivt rom som
lytteren kan bevege seg i.
- Substratum (Latin)
- Fokus: Det fundamentale.
- Konsept: Det underliggende laget. En undersøkelse av de dypeste frekvensene og de
mest basale rytmiske strukturene som bærer hele komposisjonen – selve grunnfjellet i
verket.
- Limen (Latin)
- Fokus: Terskelverdier.
- Konsept: «Terskelen». Verket befinner seg i det udefinerte punktet mellom stillhet og lyd,
eller mellom to harmoniske landskap. En utforskning av overgangsritualet i musikalsk
form.
- Apeiron (Gresk)
- Fokus: Det grenseløse.
- Konsept: Basert på Anaximanders filosofi om det uendelige urstoffet. Musikalsk
manifesteres dette gjennom sirkulære former uten en tydelig begynnelse eller slutt, som
peker mot det evige.
- Résonance d’une ombre (Fransk)
- Fokus: Det subtile fraværet.
- Konsept: «Skyggens resonans». Her rettes oppmerksomheten mot overtonene og
etterklangen – det som blir igjen når strengen har sluttet å vibrere. En studie i det flyktige.
- Chinese Box (Engelsk)
- Fokus: Strukturell rekursjon.
- Konsept: Systemer inni systemer. Komposisjonen benytter seg av lagdelte repetisjoner
der små motiver avdekker enda mindre, identiske motiver, lik en kinesisk eske.
- The Event Horizon (Engelsk)
- Fokus: Det definitive punktet.
- Konsept: «Hendelseshorisonten». Inspirert av astrofysikken representerer dette verket
grensen der informasjonen forsvinner og tyngdekraften tar over. En musikalsk
akselerasjon mot det uunngåelige.
- 150 – The Silence (Engelsk)
- Fokus: Absolutt reduksjon.
- Konsept: Som den 150. utgivelsen i katalogen, representerer dette verket det endelige
målet for den minimalistiske søken. Etter 149 utgivelser med lyd, er det bare den rene,
bevisste stillheten som står igjen som det ultimate kunstneriske utsagn.
Refleksjon over utøvingspraksis
Gjennom å skifte mellom norsk, italiensk, latin, gresk, fransk og engelsk, speiler serien en
universell menneskelig søken etter mening. For utøveren krever dette en ekstrem presisjon; der
hver tone ikke bare er en lyd, men en bærer av det spesifikke språklige og filosofiske konseptet
tittelen antyder.